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MONTHLY ISSUE

DESTRUCTION, 40년이 지난 시점에서 또 한 번의 전성기를 마련한 글 고종석 여전히 호흡하며 다음을 향하고 있는 스래쉬메탈 스래쉬메탈은 펑크와 NWOBHM을 바탕으로 1980년대 초반에 탄생되었던 헤비메탈의 하위 장르로 반복되는 리프와 화려한 솔로 플레이, 극악무도한 보컬과 속도감 등을 특징으로 하는 음악이다. 장르적으로 블랙메탈과 데스메탈 등 1980년대 후반에 탄생된 새로운 헤비메탈의 진격에 지대하게 영향을 줬으며, 그루브와 랩이 가미된 1990년대의 뉴메탈 등의 탄생에도 크게 기여한 장르이다. 대표적인 레이블로 메탈 블레이드와 메가포스, 뉴클리어 블래스트 등이 있으며, 스래쉬메탈의 빅4로 불리는 밴드들과 테스타먼트(Testament), 오버킬(Overkill), 데스 에인절(Death Angel) 등의 밴드가 상징적이다. 1980년대 중후반 남미와 유럽 지역에서 .. 더보기
MOTOR SISTER, 7년 만에 두 번째 앨범을 발표한 특별한 하드록 프로젝트 밴드 글 김성환 모터 시스터(Motor Sister)라는 밴드는 앤스랙스(Anthrax)의 골수 팬이 아니라면 한국의 메탈 팬들에게는 아직 낯선 이름일 확률이 높다. 그러나 멤버들의 면면을 보면 그간 각자의 자리에서 어느 정도 꾸준히 활동해왔던 뮤지션들이 결합한 ‘나름의 슈퍼밴드(?)’라고 봐도 무방할 것 같다. 앞서 앤스랙스의 이름을 언급했던 이유는 바로 이 밴드의 보컬과 기타를 맡고 있는 두 멤버가 바로 밴드의 핵심 기타리스트인 스콧 이안(Scott Ian)과 그의 아내이자 미트 로프(Meat Loaf)의 양녀, 그리고 여러 밴드와 백업 싱어 경력을 거쳐 지금은 자신의 밴드 펄(Pearl)을 이끄는 펄 어데이(Pearl Aday)이기 때문이다. 그런데, 이 두 사람이 지금 이 밴드를 결성하게 된 계기는 매.. 더보기
LIAM GALLAGHER, 안정을 찾은 록스타의 더 좋은 날 글 윤태호 스투지스(The Stooges)처럼 요란한 펑크 레코드를 만들고 싶었던 리암 갤러거(Liam Gallagher)가 돌아왔다. 한결같은 태도가 감지되는 [C'mon You Know]는 세 번째 솔로 앨범 타이틀로 영국 차트 1위에 올랐다. 세계보건기구가 코로나-19를 팬데믹으로 규정했을 때 리암은 투어를 마치고 쉬는 중이었다. 많은 앨범과 투어를 미룬 팬데믹 영향은 그리 크지 않았다. 집 뒤뜰에 설치한 높은 천막을 펍처럼 애용하고 홈 스튜디오에서 틈틈이 작업하며 지루하지 않은 시간을 보냈다. 첫 싱글 ‘Everything's Electric’은 예상과 달랐다. 지난 앨범의 ‘Shockwave’처럼 익숙한 로큰롤을 선공개하고 으스댈 모습을 떠올렸지만 춤추고 싶은 비트, 매혹적인 코러스, 간결한 전.. 더보기
THE SMILE, 톰 요크와 조니 그린우드의 밴드는 무엇을 회피했는가? 글 권범준 예술가들이 질색하는 질문 중 하나는 저널리스트가 선호하는 개념화 된 물음이다. 오히려 “오늘 맨체스터 시티의 경기는 어땠나요?”같은 잡담을 건드려보는 것은 괜찮다. 하지만 “이번 작품은 핑크 플로이드(Pink Floyd)의 그림자가 어른거리는 데 혹시 그들과 같은 정치적인 메시지가 들어있나요?”따위의 확실한 규범을 요구하는 질문은 예술가가 먼저 꺼내지 않는 이상 지양해야하는 게 바람직하다. 독자들에게 쉬운 정보전달이 우선인 저널리스트는 쉽게 이해시킬 수 있는 개념의 통합을 선호한다. 하지만 예술의 세계는 비개념적이고 모호하다. 음악을 끊임없는 표현이라고 한다면 확실한 건 표현의 끊임없는 진행만이 있을 뿐이다. 라디오헤드(Radiohead)의 리더 톰 요크(Thom Yorke)가 수년간 인터뷰를.. 더보기
ARCADE FIRE, 록 밴드가 사랑하는 록 밴드의 귀환 글 오승해 지난 2년간의 코로나-19 바이러스는 세상을 발칵 뒤집어 놓았다. 그 포악하고 흉악스러운 전대미문의 위기를 담대하게 버티는 사람은 아무도 없었다. 눈에 보이지 않는 바이러스는 눈 뜬 이들에게 말할 수 없는 공포를 안겨주었고, 그로 인해 육체적, 감정적, 정신적으로 고갈된 인간의 내면과 외면은 그저, 이 고통이 빨리 사라지기를 간절히 바라는 것이었다. 예술가의 창작물 역시 다르지 않았다. 누군가는 좌절과 슬픔을 노래했고 누군가는 희망을 외쳤다. 2017년, 5집 [Everything Now]를 발표한 캐나다 몬트리올 출신의 아케이드 파이어(Arcade Fire)는 보다 정치적인 밴드이다. 폐쇄와 단절 속에서도 밴드의 굳건함을 보여주었고 팬들을 얼마나 그리워하는지, 정의로운 나라가 얼마나 그리웠는.. 더보기
PLACEBO, 다채로운 사운드와 더욱 폭넓은 주제로 8년 만에 정규 앨범으로 돌아온 글 박현준 1990년대 중반, 큐어(The Cure)의 로버트 스미스(Robert Smith)와 데이비드 보위(David Bowie)를 버무려놓은 것 같았던 플라시보는 프론트 맨 브라이언 몰코(Brian Molko)의 중성적인 개성과 여타 브릿팝 밴드들보다 좀 더 로킹하면서도 시니컬한 매력이 차별화를 이루며 데뷔와 함께 당시 영국 록씬의 새로운 아이콘 가운데 하나로 꼽히며 전 세계 시장에서도 사랑받아온 이들이다. 수차례 내한공연을 통해 국내 음악 팬들에게도 친근한 존재로 남아있는 플라시보. 최근 오랜만에 컴백한 플라시보는 베테랑 밴드답게 좀 더 폭넓은 시선으로 다양한 주제로의 접근을 시도하고 있다. ※ 파라노이드 통권 34호 지면 기사의 일부입니다. 더보기
SPIRITUALIZED, 모든 게 아름다운 44분 글 윤태호 2018년 [And Nothing Hurt]를 발표한 스피리추얼라이즈드(Spiritualized)는 마지막을 암시했다. 상당한 고립감과 두려움을 느낀 밴드 수장 제이슨 피어스(Jason Pierce)는 레코딩에 이렇게 많은 시간을 쏟으면 다른 일은 할 수 없겠다고 생각했다. 밴드가 투어를 마칠 무렵 팬데믹이 시작됐다. 얼마 뒤 영국 정부는 강력한 록다운을 시행했다. 겁에 질린 사람들은 당황하고 현실을 부정했다. 하지만 제이슨은 지금 무엇을 할 수 있는지 아주 잘 알고 있었다. 고독한 창작이 익숙했던 음악가가 팬데믹 시대에 새로 시작할 힘을 얻은 것이다. 록다운 직전 곳곳에 흩어진 조각들을 합치며 원격으로 새 앨범 작업을 시작했다. 갑자기 황량해진 런던을 거닐고 같은 일을 반복하는 건 창작의 원.. 더보기
JACK WHITE, 파란 머리 록스타 잭 화이트의 네 번째 이야기 글 윤태호 팬데믹이 시작되고 6개월이 지났는데도 잭은 새 노래를 만들지 않았다. 신명나는 노래마저 시들해진 괴로운 시간이 어서 지나가길 바라며 기타, 디지털 장비를 사들였다. 업턴 싱클레어(Upton Sinclair) 책에서 영감을 얻은 단식도 시도했다. 유해 첨가물을 넣지 않은 식단으로 변화를 꾀하고 운동을 병행했다. 캘러머주에서 5일간 단식할 때 쏟아지듯 노래가 나온 건 신기한 경험이었다. 단식과 긴 휴식으로 얻은 긍정 에너지가 왕성한 창작으로 이어졌다. 비틀스(The Beatles)의 [White Album]처럼 30곡 정도 쌓인 여러 노래는 쉽게 분류할 수 있었다. 이에 잭은 [Fear Of The Dawn], [Entering Heaven Alive]라는 서로 다른 앨범을 15주 간격으로 발매하.. 더보기
FLORENCE + THE MACHINE, 2010년대의 여성이자, 아티스트로서의 고민과 흔적을 담아낸 글 박현준 2000년대 말 당시 팝 음악계는 작가주의적 색채가 짙은 다양한 개성의 인디 록 밴드들이 크고 작은 성과를 거두면서 인디음악의 전성기를 열었는데, 이글의 주인공인 플로렌스 앤 더 머신(Florence + The Machine)은 판타지 소설 같은 데뷔앨범 [Lungs]를 공개하면서, 대중의 이목을 끄는데 성공했다. 그로부터 10년의 시간이 지나는 동안, 코로나-19 팬데믹으로 세상의 모든 시스템이 바뀌었고, 이는 이들에게도 예외는 아니었다. ※ 파라노이드 통권 34호 지면 기사의 일부입니다. FLORENCE + THE MACHINE, 대담한 묘사와 사적인 리리시즘을 통해 희망을 찾아나서는 신작. 인디 록 신의 우아한 카리스마, 언제나 신비스러운 감성과 판타지적인 이미지를 연상케하는 플로렌스 웰.. 더보기
DOROTHY, 고혹적인 돌진으로 쟁취한 세 번째 성물 글 허희필 2020년대의 록은 마치 신기류로서의 열광에 헌신하는 장르가 된 듯하다. 현재 음악의 첨단 구석구석에서 록의 구성물들이 발견된다는 혹자의 지적처럼, 그것은 이 시대의 록이 운위되는 명백한 방식이다. 그러나 이렇듯 문화적 트렌드로서의 록이 형형하여도, 어떤 밴드는 록 사운드가 담지하는 본질을 표출한다. 그래서 지극히 보편적이지만 강렬하다. 캘리포니아 출신인 도로시(Dorothy)의 3집 [Gift's From The Holy Ghost]는 록의 본질을 반영한 양질의 산물이다. 이들이 힙합 신의 거성 제이지(Jay-Z)가 이끄는 록 네이션 소속이란 점은 늘 흥미롭다. 그러나 여성 보컬 도로시 마틴(Dorothy Martin)을 필두로 한 이 5인조의 거침없는 사운드는 그보다 더 흥미진진하다. 1년.. 더보기